03 junio 2017

Almas nocturnas

Autor: Lucila Varise.
ISBN: 978-987-1882-47-2
Género: thriller.
Editorial: Hojas del Sur.
Número de páginas: 208.
Sinopsis: Es de noche y tenés un accidente en una ruta desolada. Tus dos mejores amigas desaparecen. Estás sola, sin poder comunicarte con nadie. Y entonces, cosas que no podés explicar comienzan a suceder… Das vueltas en círculos, es imposible escapar de ahí. El tiempo siempre vuelve atrás a la misma hora. Encontrás una nota con números que no podés descifrar. Y comenzás a dudar si todo es sueño o realidad. Pero más aterrador aún es el chico que te persigue y no deja de llamarte. Dice conocerte, pero nunca lo has visto antes… Y siempre te deja el mismo mensaje: ¡Despertate, Número 26! Poco a poco Micaela se irá adentrando en el oscuro y fascinante mundo de las almas nocturnas donde la aguarda un terrible secreto y descubrirá que algunas cosas es mejor no recordar…


Gracias a la autora por el ejemplar.


Reseña: Había leído muchas reseñas de este libro pero nunca me animé a leerlo, pero por suerte la autora, Lucila Varise, tuvo la gentileza de enviarme un ejemplar autografiado a mi casa a cambio de una reseña honesta. 

Personalmente utilicé este libro como una lectura "de descanso" entre dos novelas de un tamaño más bien generoso, y no solo cumplió su función, sino que tambien logró engancharme hasta la última página.

La protagonista, Micaela, junto con sus amigas Caro y Delfi sufren un accidente en la ruta cuando volvían de una fiesta y desde ese momentos empezaron a suceder cosas imposibles de explicar. La narración de ellas tres se complementa con Zooey, una especie de fotógrafa que recibe ordenes de un extraño japonés, con "La chica" y con la de otros personajes ya más secundarios.

La historia es realmente confusa durante gran parte del libro debido a que la narración cambia de un personaje a otro casi cada capítulo, y a su vez, al final de cada uno de estos, se van agregando más interrogantes a la trama, lo que hace que queramos seguir leyendo más para intentar entender lo que pasa. Yo personalmente a veces casi que me desesperaba, porque no sabía si era yo el que no entendía o si en realidad el libro es así.

El libro tiene un fuerte componente cinematográfico ya que la autora estudió cine, y la verdad es que me encantaría ver adaptada la historia a un cortometraje, porque al ir intercambiandose los diferentes puntos de vista pareciera como si estuvieramos viendo una película.

Prácticamente hasta las últimas treinta páginas del libro no entendía absolutamente nada de lo que pasaba, y ahí es donde entra la magia del libro. Si bien no entendemos nada, o casi nada, la historia y la forma de escribir de la autora consiguen engancharnos para tratar de ir uniendo las piezas del puzzle. 

En la recta final del libro se explica todo, y si bien quedan algunas cabos sueltos, me gustó el final y me sorprendió bastante también, fue un giro total de los acontecimientos.

En resumen, recomiendo Almas nocturnas a todos los fanáticos de los thrillers, les va a encantar, eso sí, les advierto que puede ser algo desesperante de entender jaja.

Gardians of the galaxy VOL II

Hola nuevamente, mis queridos seres míticos:

Vengo a ustedes con una reseña respecto a una de las películas más esperadas del año: Guardianes de la galaxia Volumen II.  Si lo hago hasta el momento es por ese simple y sencillo hecho de que, luego de asistir al estreno, vi muchas reseñas respecto al filme que, algunas terriblemente negativas y otras tantas demasiado favorecedoras para mi gusto. Lo que soy yo, como siempre, en mis huesos y putrefacción, intentaré por todos los medios ser lo más objetivo posible al tema que, francamente, es cosa de fanáticos ir a verla. Particularmente yo soy uno de ellos.

Comenzaré por decirles algo que, a estas alturas, ya han de conocer: el largometraje cuenta con cinco adelantos, cada uno de ellos igual de buenos que todos los ya conocidos pero, a mi ver, sólo un par sirven para el fin esencial de lo que debería, y eso es darnos una probadita de lo que nos espera en Infinite Wars. De ahí en más, no tengo nada en absoluto que decir a menos que quieran un par de spoilers al respecto.

Ahora bien, vayamos por partes para poner las cosas claras procurando no dar demasiados spoilers a todos aquellos que quieran enterarse por su propia cuenta de lo que Marvel Studios nos ha dado esta vez.

Iniciando con la visualización, volvemos a la ya conocida pantalla verde en muchos momentos que, aunado a unos buenísimos efectos, nos centran por completo en el universo de Star Lord y sus amigos. Los primeros planos y las panorámicas, sin importar el planeta en que se nos ubique, valen sumamente la pena. Esto y, claro, el enorme trabajo de maquillaje que hicieron con varios de los actores y que, al final del día es lo que se lleva las palmas, a mi ver.

Yendo por otros menesteres, creo que he de destacar los personajes y sus respectivas evoluciones ya que, gracias a Hades, las tienen en todo momento. Vamos desde un Star Lord que se ve ligeramente menos bromista, más reticente a lo que lo rodea por más bueno que parezca ser para él y con muy pocas ganas de seguir la corriente. En cierta forma, Peter madura ante nosotros. Luego tenemos a una Gamorra que intenta, a todas luces, ser mejor persona. Todos sabemos que tuvo unos inicios crueles y horribles, pues ahora nuestra chica guardián quiere con todas sus ganas mantener a esa nueva “familia” que tiene, unida. Siguiendo con Rocket Raccon… bueno, aquí he de extenderme un poco más. Leí un par de reseñas que dicen que su cambio fue muy forzado, que admitir de pronto que quería a los que lo rodeaban había sido un mal chiste sin sentido. Personalmente, no me lo ha parecido. Ya desde la primera entrega Rocket demostró que tiene un gran corazón que intenta mantener al margen todo el tiempo para salir airoso de todas sus aventuras. Ahora, con indirectas y cierto sarcasmo, nos muestra un poco más de ese pequeño mapache que lo único que quiere es un poco de cariño. Desde mi humilde punto de vista, me parece que aquellos que no notaron el cambio de Rocket, o su trasfondo original, debieron estar algo distraídos en ambos volúmenes.

Continuando con los personajes, tenemos a Groot. Este chico es el que ha sufrido uno de los cambios más notorios. Fuimos de ese centrado árbol que siempre tenía ideas brillantes además de palabras precisas en momentos oportunos, a este pequeño amigo impulsivo y con poca atención, rebelde por momentos e iracundo la mayoría de la película. Sin duda es un personaje que hemos de seguir en la siguiente entrega, sobre todo si podemos ver más de su adolescencia. Respecto a Nebula, su cambio no es precisamente enorme o inesperado pero, ese inicio de adición a los guardianes es algo que llama la atención a sobremanera. Eso sí, en comparación, el maravilloso trasfondo de Yondu nos deja sin palabras y, además, con unas ganas enormes de un funeral devastador propio. No diré nada más para no dar spoilers. Como único punto aclararé que me parece que su interacción como amigos fue muy bien llevada a la pantalla, totalmente orgánica y paulatina en cierto punto.

Un dato que no me gustó para nada en esta entrega fueron los chistes, muchos de los cuales me parecieron simples y molestos, al estilo de niños de primaria que se ríen una y otra vez porque alguien repite la palabra “popo” como si fuera una cosa ingeniosa. Me parece que a ese respecto, al menos en el guión, decayeron un poco. Lo único que se agradece es que ese tipo de bromas realmente tontas no se repiten demasiado durante el filme.

Si hablamos de la trama, sin lugar a dudas es (gracias a los dioses del Olimpo) suficientemente apegada a los comics… dentro de lo que cabe. La idea del padre de Peter fue bien trazada, incluso se podría decir que bien lograda. Todo en la idea, la explicación y el puente que se da hacia lo que sigue en este mundo Marvel, este crossover entre Guardianes y Avengers, estuvo tan bien hecho que no hay manera de que las cosas salgan mal. Claro, a menos que Marvel Studios no tenga suficientes fondos para pagar a todos los actores involucrados en la película y termine cancelando todo lo que llevan de rodaje. Sólo esperemos que, al final del día, mejor cancelen la película en lugar de hacer algo tan asqueroso como lo logrado en Civil War.

Para terminar, recomiendo esta película a chicos y grandes, a todo el que quiera una maravillosa aventura espacial con personajes conocidos aunque ya un poco cambiados. Vale totalmente la entrada del cine y, en lo personal, esperaré lo que sea necesario para tenerla entre mi colección de DVDs.

Saludos enormes,

 

02 junio 2017

Passengers

Hola de nuevo, mis queridos seres míticos:

El día de hoy vengo a ustedes con otra película épica espacial que he de recomendarles. Contrario a lo que puedan pensar, el hecho de que la movie cuente con un cast conocidísimo como lo son Jennifer Lawrence y Chris Pratt, no es lo que me ha gustado a sobremanera, sino su trama y la idea que plantean sobre la vida misma es lo que me mantuvo pegado a la pantalla minuto a minuto, pero vayamos por partes.

La fotografía es algo que impresiona. Hasta este momento me doy cuenta que las películas hasta ahora expuestas comparten ese punto en común. Sus visualizaciones del espacio exterior son algo maravilloso y digno de admirar, razón de más para verlas. Esta película, en particular, no tiene demasiadas escenas de ese tipo pero, de igual manera, es algo que vale la pena ver.

Por otro lado, la trama es algo que sí llama mucho la atención. Si nos imaginamos un futuro lejano donde los viajes espaciales a larguísimas distancias fueran posibles, ese dónde hayamos encontrado un mejor lugar para vivir y queramos mudarnos a él, sin duda, ese sería el inicio de esta película. Claro que para ello necesitamos una costosa y enorme nave que transporte a todo el que esté dispuesto a pagar, a ese maravilloso lugar que nos han prometido. También, para poder lograrlo, hemos de ser criogenizados. El problema llegará, claro está, cuando pasamos por el cinturón de asteroides y uno de ellos choque contra la nave.  Con todo esto se desata una extraña falla que, tristemente, sólo despierta a una persona. Es en este momento dónde he de mencionar el enorme trabajo de Chris Pratt, tanto para su transformación física como para su actuación y deterioro del personaje. Nos muestra la desesperación de estar solo durante un año, sin poder hablar con un humano, haciendo uso de un triste androide que nos da las respuestas que queremos escuchar y nos sirve tragos. En particular es esto lo que hace de esta película algo que vale mucho la pena.

Llegados a este punto de desesperación, vemos cómo el chico comienza a espiar las vidas de los otros pasajeros por medio de los videos de presentación ante la nueva aventura de cambiar de planeta. Así se enamora de una escritora a quien visita a lo largo de ese mismo año de soledad. Pasado ese tiempo, claro está y para hacer la idea más interesante, muerto de desesperación, el chico toma la decisión de despertarla aunque no quiera y descompone la máquina de criogenización dónde ella está encerrada.

No les haré el cuento muy largo y les diré que siguen una larga y maravillosa secuencia de escenas y situaciones románticas entre ambos hasta que todo sale a la luz. No diré mucho más porque, al final del día, lo que quiero es que la vean.

Lo destacable de este filme es el final, sin lugar para dudas. No les diré cómo termina porque saben que lo mío no son los spoilers, pero sí les diré que es un final inesperado, que todas las aventuras que pasan para llegar al punto en el que se encuentran en el desenlace son tales que yo no me las imaginaba. Me han tomado completamente por sorpresa, cosa que se agradece a sobremanera.

Ya para terminar, le recomiendo la película a todo el que quiera una aventura romántica, espacial, con traiciones y dobles caras, llena de intrigas y segundas oportunidades. Además de visualizaciones maravillosas y teorías espaciales y de criogenización que pocos entenderán. Y, para cerrar, todo lo que diré es que llegue a verla, que me encantaría leer ese libro… aunque no hay libro en que se base la película.

Saludos enormes,



01 junio 2017

The martian

Hola, mis queridos inmortales:

El día de hoy vengo a ustedes en lo que había prometido que sería mi grandiosa semana de las estrellas. Al inicio las entradas estaban repartidas en los viernes de este mes, pero debido a problemas técnicos con mi computadora fue necesario recurrir a otro tipo de organización, pero bueno, lo prometido es deuda y aquí tienen la segunda entrada de este tipo. Para ustedes: The Martian.

Comenzaré hablándoles un poco de la trama de la película y su trama. La idea es que un grupo de astronautas llegan a Marte con la idea de obtener muestras para saber si podría ser o no habitable. En determinado punto, como era de esperarse, llega una tormenta de arena tan grande que los astronautas se ven forzados a huir. Tristemente, uno de ellos es golpeado por un artefacto y dado por muerto. Así es como conseguimos a nuestro protagonista. Sé que de momento no suena a una trama sumamente maravillosa y, lo cierto es que hasta el momento no lo es ya que en la película habrán pasado cuando mucho quince minutos, pero les prometo que se pone mejor, mucho mejor.

Para no aburrirlos, entraré de lleno en la historia que nos concierne, además que es la razón real de la película: la forma en que el astronauta sobrevive por su cuenta y sin comunicación ya que la antena que daba la señal fue la que lo golpeó en un primer momento y la razón por la que la gente lo cree muerto.  A mi ver, muchas de estas formas y probabilidades me parecen más teorías que cálculos matemáticos, pero lo realmente impresionante respecto a su forma de sobrevivir, es que incluso parece probable. Aunque, mucho de esto hay que atribuirlo a que el hombre es botánico. Para comenzar se le ocurre hacer un plantío de papas que, admitámoslo, le salvará la vida de todas las formas sustentables que se pueden pensar. Le dará comida y, al menos en ese pequeño espacio dónde él está, también oxígeno. Llegados a este punto sólo necesita tres cosas más: agua, tierra y popo. La primera ha de fabricarla con fuego de una manera particularmente inteligente. La segunda lo rodea por donde quiera que podamos pensarlo. Y la tercera… bueno, sus compañeros le dejaron mucha antes de irse, la suficiente para comenzar con su proyecto. Poco a poco, con calma, paciencia y mucha planeación, vemos a nuestro Martian formar su jardín y emocionarse por cada retoño, además de cultivar las papas, contarlas y organizarlas de tal manera que puedan durarle en la medida de lo imposible.

Releyendo mi reseña, noto que todo el ambiente sigue sin expresar lo que quiero, la razón real de mi fascinación por la película, así que lo seguiré intentando. Me parece que he de decirles lo que más me ha gustado. Durante todo el proceso el astronauta, a pesar de estar solo, con sólo papas por comer durante un largo periodo y hablando todo el tiempo con una cámara que no le da respuesta; el chico nos demuestra que tener buena actitud lo puede más, que el sarcasmo, el burlarse de uno mismo en tiempos difíciles es algo que no tiene precio y que, al final del día. A este respecto puedo decir que Matt Daimon se luce enormemente en sus monólogos frente a la cámara, en su forma divertida de explicar los procesos que para los simples mortales significarían demasiada tecnología. Por si fuera poco las bromas del guión son realmente divertidas y, de esa manera, nos incluye en lo que se podrían catalogar de chistes privados con sus compañeros riéndose de sus gustos musicales. Totalmente esto es lo que más destaca respecto a la forma en que se maneja el personaje.

Como es de esperarse tenemos un giro inesperado en el climax de la trama que nos dejará pensando nuevamente en qué rayos puede llegar a pensar la NASA respecto a las leyes de la física.

Siguiendo con los tecnicismos les diré que las visualizaciones y los efectos estuvieron a lo grande. No escatimaron gastos a este respecto y es una cosa que se agradece de verdad. Todas las tomas están absolutamente bien trazadas y la fotografía es simplemente algo digno de admirar.

Ya para terminar diré que le recomiendo esta película a todo el mundo, a todos los que quieran una gran y desesperante aventura con cientos de teorías conspiranóicas sobre la mejor manera de sacar viva a una persona que se pensaba muerta de un planeta inhabitable. Llena de humor para inteligentes, códigos geeks y asuntos que no muy pocos entenderán, esta película nos lleva a un planeta conocido con una forma de pensar algo desconocida. No esperen demasiado para verla que yo, por lo pronto, intentaré buscar el libro porque no me lo he de perder.

Saludos enormes,


31 mayo 2017

El cazador de la oscuridad

Autor: Donato Carrisi.
ISBN: 978-84-16261-87-1
Género: thriller
Editorial: Duomo Ediciones (distribuido en Argentina por Océano Argentina)
Número de páginas: 480
Saga: 2/3
Sinopsis: Marcus es sacerdote y tiene un don: detecta el mal que anida en las personas. Sandra es fotógrafa de la policía. Y también tiene un don: puede hacer visible lo invisible. Ahora ambos han unido sus talentos para atrapar a un asesino abominable: alguien que sólo escoge como victimas a parejas jóvenes. La investigación de los crimines les lleva al Vaticano, al archivo donde se atesoran los mayores crímenes de la humanidad. Un inventario del mal absoluto. Un lugar siniestro donde todo es oscuridad.
Con un ritmo vertiginoso, Carrisi teje una historia en la que el lector libra la misma lucha que Marcus y se enfrenta a los mismos enigmas que intenta descifrar Sandra, sintiendo las mismas esperanzas y el mismo miedo hasta la última línea.


Gracias a Océano Argentina por el ejemplar.


Reseña: Cuando recibí el correo con las novedades de abril de Océano Argentina, no dudé ni un instante en pedir este. En ese momento estaba leyendo El psicoanalista, así que me encontraba con muchas ganas de leer thrillers, y además últimamente me propuse leer más autores europeos, recordemos que Donato Carrisi es italiano.

Los protagonistas de la novela son dos. En primer lugar está Marcus, un sacerdote que forma parte de los penitenciarios, quienes están encargados de defender la "frontera" entre el bien y el mal. En segundo lugar tenemos a Sandra, una fotógrafa forense. Juntos investigan a un asesino que sólo elige a parejas jóvenes como víctimas.

El cazador de la oscuridad es en realidad la segunda parte de la trilogía sobre el penitenciario Marcus, pero se puede leer tranquilamente sin haber leído antes El tribunal de las almas, novela que no pude encontrar disponible en Argentina, ya que se explica lo necesario para que se pueda entender la historia.

La historia me gustó mucho, está muy bien narrado y como todo buen thriller, hay muchos giros sorpresivos para mantenernos leyendo por más tiempo, y cerca del final hay dos que me tomaron totalmente por sorpresa, me encantó.

El problema es que el final me pareció muy acelerado y hasta confuso en algunas partes.

La otra contra que le encontré es que el tema de los penitenciarios (que realmente existen) y del Vaticano no se desarrolla casi nada, en la sinopsis sale como lo principal y luego en el libro no se toca prácticamente hasta el epílogo.

La edición es hermosa: es tapa dura con sobrecubierta y la portada se convirtió en una de mis favoritas. El papel tiene el grosor justo y el tamaño de la letra me pareció adecuado.


Una curiosidad que me encontré más o menos a la mitad del libro es que Marcus, el protagonista, es argentino. Me pareció interesante principalmente porque es muy raro encontrar personajes argentinos en un libro extranjero, y menos aún, que sean protagonistas.

En resumen, recomiendo El cazador de la oscuridad a todos los lectores de thrillers, no se decepcionarán en lo absoluto. Con este libro, Donato Carrisi se convirtió en uno de los autores a seguir de este género.




Interstellar

Hola, seres míticos:

El día de hoy vengo a ustedes con lo que llamaré el Especial de las estrellas. ¿Por qué? Bueno, este mes me he dado a la tarea de ponerme a la par con mi lista de películas por ver y, lo cierto, es que me he inclinado un tanto por el sifi, que de por sí es un género que me gusta bastante. Para esto me he puesto a ver películas espaciales, particularmente y, en los siguientes viernes, he de presentarles las que más me han gustado y que, por sus particularidades han llamado más mi atención. Aquí haré un paréntesis para decirles que odio la idea de la inmensidad del universo, me aterroriza, lo que hace raro que este tipo de películas me hayan gustado de esa manera. Pero bueno, comencemos con lo que nos concierne.

La trama nos lleva a una Tierra futurística. No hay supertecnología de vanguardia ni mucho menos. Estoy hablando de un planeta medianamente actual dónde han pasado los años. Los autos normales siguen en uso, las granjas existen y la NASA ha sido disuelta. Llegados a este punto de la explicación, les digo que aquí es el punto exacto dónde comienza nuestra historia, con un granjero ex piloto de la NASA que ve su mundo (familia incluída) morir lentamente a causa del calentamiento global. El mundo en el que habitan se ve azotado por desastres naturales intensos y, particularmente su granja, se cubre de polvo al completo cada tantos días al mes y, claro, las enfermedades están a la orden del día por este hecho. 

La particularidad de esta historia llega cuando, un día, su hija menor (que es tan lista como el padre) descubre que hay un fantasma en su cuarto que le habla en clave morse. Entonces, un día cuando ella traduce lo que su fantasma le ha dicho, el padre se da cuenta que son coordenadas y, en una corazonada algo extraña, deside ir a averiguar de qué se trata sin darse cuenta que su hija se ha colado en el auto y lo acompaña. En el momento en que llegan al lugar notan que algo va mal. El edificio parece militarizado y, al momento, hombres con armas los reciben. Dentro se topan con que científicos trabajan para mantener viva a la NASA con una gran y magnífica idea: sacar a todos los habitantes del mundo del planeta y encontrar otro al que llevarlos. De esta manera, comienza la que será una gran aventura interplanetaria, atravesando por un hoyo negro en busca de un lugar que nos salve de nuestra propia destrucción.

Hablando de tecnisismos, lo que me ha enamorado de esta película en particular, es su fotografía. Cada plano estuvo bien planeado y detallado, cada escena fue capturada con sumo cuidado y, al final del día, tenemos un filme no sólo vistoso, sino también hermoso a su manera. Además, tiene el extra de que la animación es sumamente realista. Uno siente la inmensidad del espacio y es el momento en que se puede comenzar a entrar en pánico. No se nota en ningún momento la pantalla verde, cosa que se le agradece muchísimo. 


Sus personajes son humanos dentro de su genialidad, con fallos y maneras de ser que a muchos no nos han de parecer buenas, pero las tienen. Cada uno de ellos es importante y aporta algo a la trama, aunque sea por poco tiempo como es el caso de la nuera de nuestro protagonista o los pilotos muertos durante el viaje. 

Para no hacerles la reseña enormemente larga, les diré que le recomiendo la película a todo el que quira una genial aventura con cientos de teorías a desarrollar incluso luego de apagar la pantalla.

Saludos enormes,


30 mayo 2017

Stardust

Autor (es): Neil Gaiman.
ISMB: 978  0 06 256434 4
Género: Fantasía, aventura.
Editorial: Harper Collins.
Número de páginas: 271 páginas.
Saga: No. 
Sinopsis: Tristan Thorne prometió llevar a su amada, la hermosa Victoria Forester, una estrella fugaz- y cruzar el muro que divide el país de Inglaterra de otros, más peligrosos de lords y brujas, todos ellos también en busca de la estrella. Rico en aventura y magia, Stardust es una de las obras más amadas de Neil Gaiman


Opinión personal:  Hola, mis queridos seres míticos. 

Hace tiempo que no pasaba a dejar una reseña en forma, más bien he dejado muchas opiniones de películas y otros asuntos, además del concurso, y parece que han pasado siglos desde que les hable de un libro. Pero bueno, para conmemorar dicho evento he de venir a ustedes con otra joya de la literatura de la mano de uno de mis autores favoritos, así que, de antemano, pido disculpas si es que de pronto me fanatizo demasiado. Entonces, comencemos.


Iniciare con el tecnicismo llamado trama. Nuevamente Gaiman nos introduce rápidamente en el mundo que traza para nosotros desde el primer momento, ese espacio entre el mundo que podríamos llamar “real” y el mundo de fantasía donde el autor quiere tenernos, ese donde la magia, las brujas y los reyes son el pan nuestro de cada día. Como siempre, a Gaiman no le cuesta demasiado trabajo crear esa brecha y movernos por ella a su antojo. Sus descripciones no son precisamente detalladas pero, sin duda, nos ambientan de tal manera que lo que no está descrito al pie de la letra, puede ser puesto por nuestra imaginación sin batallar demasiado. Agregado a esto nos da un enredo entre amoroso y aventurero de esos que solo él puede hacer, con escenas originales y peripecias que ya muchos quisiéramos siquiera imaginar desde su mente. A mi ver, Gaiman expone lo mejor de su imaginación en esta obra particularmente, cosa que se le agradece mucho. Aquí hago un pequeño paréntesis para decir que presten y, de preferencia, se aprendan la canción del inicio de memoria, eso les ayudara lo suficiente a entender muchos de los eventos a los que Gaiman a de exponernos durante las casi doscientas cincuenta páginas con que cuenta esta maravillosa obra.

Ya que tocamos un poco el tema, me extenderé un tanto hablando sobre la fotografía. Neil Gaiman tiene una manera demasiado particular de exponer lo que nos rodea. Si bien nos explica cómo se ven los personajes, la manera en que interactúan con otros, la forma en que se desarrollan con el entorno, no nos explica detalladamente las escenas. Pero no entremos en pánico, la buena noticia es que, con todos esos datos que nos llevan a conocer más el mundo dónde nos ubicamos, a imaginarlo de tal manera que podemos incluso respirar el aroma de Stormhold.

Así llegamos a la parte que más me gusta de todo esto: los personajes. Nuevamente nos topamos con un héroe que no se considera ni quiere ser dicho tipo de persona. Tristan nos demuestra que la mejor forma de salvar el día es con una valentía poco común y un corazón que, a la larga, debe ser un poco menos inocente de lo que debería. De igual manera, este chico llega al final con todas las enseñanzas de un muchacho que se convierte en hombre tras pasar por suficientes cosas.  Y, en contra parte, tenemos a la Estrella, la chica que cae del cielo luego de ser golpeada por una gema, y cuyo corazón es preciado por muchas personas. Cualquiera diría que todos quieren algo de ella. Pero para no entrar en más detalles, me centraré en su forma de ser. Aquí no tenemos a la clásica señorita en problemas, a la princesa en apuro. Al contrario, tenemos a una chica de armas tomar, a alguien que quiere volver a casa y no requiere de muchos para lograrlo, eso sí, no deja de ser inocente y fácil de engañar en ciertos aspectos que un ser de lejanos lugares no ha de entender a la primera. Creo que es ella principalmente la que hace el libro entero muy interesante ya que nos da el arquetipo de mujer poderosa que pocas veces vemos en un cuento de hadas que es, a todas luces, lo que Gaiman nos da en cada una de sus páginas.

Hay ciertas cosas extras que quiero decir respecto a este libro antes de llegar al final y la recomendación porque, para no variar, ha sido uno de esos textos que he disfrutado a lo grande. El primer punto es el mercado. No se menciona demasiado pero sin duda es el punto clave de toda la historia. Si Dustan Thorne no hubiera llegado a ese lugar, nada hubiera pasado. Me agrada la idea de un mercado donde puedes encontrar de todo y más, lleno de magia, de seres sobrenaturales, de hechiceros y, sobre todo, de deseos por cumplir. Un dato que he de agregar es una teoría sugerida por Thanos. ¿Qué tal si ese mercado es el mismo que nosotros conocimos en el Londres de Abajo expuesto en Nerverwhere? La romántica idea de que, luego de que el mundo real, el Inglaterra de arriba, dejó de creer en la magia hiciera que el mercado llegara bajo tierra a un lugar donde dichos eventos todavía eran apreciados; me agrada más de lo que se pueden imaginar. Repito que es una simple teoría y que, nunca en la vida (tristemente) ha sido secundada por Gaiman.

Otro dato digno de mención es que, para los que no lo sepan, este libro ha sido llevado a la pantalla grande de una manera muy bien lograda. Dicha adaptación está cargada totalmente de fantasía, de magia y de Gaiman, así que se las recomiendo como no tienen idea, sobre todo a Nahum Ibarra (sé que no es tu apellido, pero desconozco el de tu padre), porque les prometo que no se queda atrás en comparación con la película.

Ya para terminar, no les diré mucho del final más allá de que vale la pena cada segundo. Y, como siempre lo hago, he de recomendar este libro que en esta ocasión es para todos. Para esos padres que quieran darle a sus hijos un magnífico cuento de hadas con una heroína y un héroe que se ayudan a la par, con brujas, reyes, lords y traiciones. Este libro lo tiene todo y más de lo que se puedan imaginar escrito en lo que podría ser un cuento casi infantil, lleno de frases clichés al estilo “había una vez”, pero con una historia absolutamente poco convencional. En general, se la recomiendo al que quiera una aventura épica de la que nunca en su vida, sin importar su edad, se van a arrepentir. 

Saludos enormes,


29 mayo 2017

Giveaway

Hola mis queridos seres míticos.

El día de hoy vengo con algo de retraso a anunciar el ganador de nuestro concurso nacional que, francamente, no tuvo los participantes que se esperaban pero, para nuestra fortuna, sí que tuvo el alcance requerido ya que en lo que va del año hemos doblado nuestros seguidores en el blog y hemos pasado de los 200, razón por la cual, a pesar de los únicos cinco participantes del concurso, hemos de agradecer enormemente que nos estén siguiendo. 

En nuestra página de Facebook les hemos dejado el video dónde se muestra la hoja de cálculo con los pocos participantes y su hora de inscripción, luego el sorteo hecho en RANDOM.ORG y, finalizando con el nombre del ganador que, he de anunciarlo ahora es 

Angie TO


A nuestra ganadora, enormes felicidades y le recordamos que tiene 48 horas para ponerse en contacto con nosotros y enviarnos su dirección completa a mi correo caronte.soultaker@gmail.com . Pronto nos pondremos en contacto contigo para darte el número de rastreo con el que podrás seguir y solicitar tu paquete en caso de necesitarlo. 

Igual les digo que no dejen de seguirnos y estén pendientes que, dentro de poco, tendremos muchas más sospresas para todos, 

Sin más qué decirles, saludos enormes,





13 mayo 2017

The Walking Dead - Apocalipsis zombi ya

Autor: Varios autores.
ISBN: 9788415217374
Género: ensayos, relatos cortos.
Editorial: Errata Naturae (distribuido en Argentina por la editorial Océano)
Número de páginas: 268.
Sinopsis: The Walking Dead es mucho más que un cómic referencial, mucho más que una serie con decenas de millones de espectadores: es el ingreso definitivo de los zombis en nuestras vidas y nuestros hogares, en el espacio de las ficciones de consumo mayoritario. Pero ¿cómo puede ser mayoritaria la imagen de un rebaño de muertos vivientes devorando vivo a un caballo? ¿Cómo es posible que una serie podrida de contenidos violentos, repulsivos e inquietantes triunfe en un espacio de producción y difusión mainstream, obteniendo una audiencia inmensa?
Éste es un libro, por tanto, sobre una serie de televisión, sobre un cómic y, más ampliamente, sobre estas preguntas, sobre este extraño fenómeno que ha conseguido que los muertos vivientes, esta vez definitivamente, estén entre nosotros. Un libro sobre The Walking Dead, por supuesto, pero también sobre las paradojas psicológicas del terror, sobre nuestro miedo a la muerte, sobre el horror que nos producen los zombis y el horror que nos producen los hombres, sobre los monstruos de la modernidad y la postmodernidad, sobre casi cien años de cómics de terror, sobre el discretísimo primer zombi de la literatura...
El apocalipsis que tan oscuramente deseamos está ya muy cerca. Y para enfrentarse a los zombis hace falta algo más que armas y comida. Por ello, los editores de Errata naturae hemos recorrido el planeta en busca de unos pocos futuros supervivientes, que se han convertido en los autores de este libro: escritores, periodistas, historiadores, pensadores y críticos. Gracias a sus conocimientos y reflexiones estaremos más preparados para enfrentarnos a la catástrofe que se avecina, y que desde hace un tiempo anuncian cada día los periódicos y los telediarios.


Gracias a Océano Argentina por el ejemplar.


Reseña: The Walking Dead - Apocalipsis zombi ya es una recopilación de ensayos y relatos cortos que abarcan desde diferentes perspectivas varios temas de la famosísima serie de AMC, como, obviamente, los zombis y cómo actúan los personajes frente al apocalipsis zombi. Para hacer esta reseña decidí que lo mejor sería hablar de los capítulos que más me gustaron e interesaron.

El primer capítulo del libro, titulado "Me muero por hacer de zombi empanado", nos habla acerca de por qué si en teoría los zombis nos dan tanto asco, todo el mundo hace fila para poder hacer de uno de ellos en la serie, para lo cual se propone una versión ampliada de la "paradoja del terror", que intenta explicar por qué la gente experimenta placer al contemplar cosas horribles en la TV o en un libro. Y se llega a la conclusión de que una posibilidad es que, nos vemos reflejados en los zombis y que interpretarlos nos ayuda a reconocer de alguna manera muchas de nuestras inseguridades como humano. 

Personalmente ese capítulo me pareció muy interesante, porque si nos ponemos a pensar, al imaginarnos frente un zombi, sentiríamos asco y miedo, entonces, ¿qué sentido tendría interpretar un zombie para una serie o película?. 

"Personas por la ética en el trato de los zombis (PETZ)" es el título del cuarto capítulo, en el cual se analiza de una manera magistral el tema de si es éticamente correcto matar zombis porque sí. En este caso se dividen a las mentes en tres "tipos", e incluye a los zombis en el tipo más básico, el de mente perceptiva, junto a los tiburones y las serpientes. Y si nos ponemos a analizar, un zombi no sería muy diferente a lo que es un tiburón, no te mata salvo que aparezcas en su camino. 

Entonces, si matar tiburones por diversión está penado por la ley, ¿matar zombis por el mismo motivo seria también moralmente incorrecto?. 

"El horror de la humanidad" analiza cómo actúa el grupo de supervivientes de TWD, principalmente Rick, frente al apocalipsis zombi, a través de dos perspectivas: el existencialismo y el utilitarismo. Este capítulo, si bien me gustó, se me hizo algo pesado, porque se nombraban demasiados términos y referencias que normalmente uno no conoce.

Después hay otro capítulo, "¿Eres cereeeeeeebro solamente o algo más?" el debate va hacia si nuestra mente y nuestro cuerpo son dos "cosas" diferentes o si por el contrario una sola, esta vez se enfrenta la posición dualista contra la materialista. Hay una parte específica se juega mucho con romper lo que si fuera una película sería llama "cuarta pared", porque verdaderamente sentí que el mismo libro interactuaba conmigo.

El libro se cierra con dos relatos, el primero es "El incidente del Baltimore", una breve historia sobre un barco estadounidense que se encuentra con otro coreano (no voy a decir más porque fue realmente interesante y no quiero spoilear) y el segundo es el archi-mega-ultra reconocido "El caso del señor Valdemar" de Edgar Allan Poe. Ese es un cuento que ya había leído, pero al releerlo al finalizar este libro cobra un sentido totalmente nuevo, ya que se puede decir que en él aparece el primer zombi de la literatura.

Para finalizar, recomiendo este libro a los fanáticos de la serie The Walking Dead (que, eso sí, hayan visto hasta al menos la tercera temporada de la serie o su equivalente en el cómic, porque sino se van a spoilear feo) y a aquellos de los zombis en general. Caso contrario mejor no lo lean, ya que no van a entender directamente nada.



07 mayo 2017

John Katzenbach en Córdoba - 03/05/2017

En esta ocasión les traigo una entrada totalmente a las que normalmente publico, se trata de algo realmente bueno para mi, sobre la visita del best seller John Katzenbach a mi ciudad, Córdoba, Argentina, el pasado miércoles 3 de mayo, a la cual tuve el honor de asistir, y de donde me traje dos libros autografiados por él y multitud de fotos.
En la entrada el inicio de la charla estaba fijado para las 19:30 horas, pero a esa hora ni siquiera habían abierto las puertas de ingreso al Holiday Inn Hotel, lugar donde se desarrolló la charla. Así que después de todo, la charla empezó hacia las 20:00 horas aproximadamente.
Fue muy interesante, y algo que John también destaco, que haya habido gente de todas las edades, había desde adolescentes como yo hasta jubilados.
Esta fue la primera charla de un escritor a la que pude ir, debido a que la enorme mayoria son en Buenos Aires. y la verdad que no pude volver más contento. John hablaba en inglés, y si bien había una traductora, logré entender casi todo por mi cuenta.

John es un tipo verdaderamente bueno, se nota que es alguien muy culto. Habló de muchos temas relacionados a sus libros, y algunas otras (hechas por el mismo público, yo personalmente no hice ninguna porque tenía la mente en blanco de los nervios jaja) sobre cosas más general, de cuyas respuestas destaco que en su anterior visita a la Argentina, hace algunos años, fue al Monumento por los Caídos en la Guerra de Malvinas, donde le sorprendió que no fuera un monumento a la victoria, como suelen ser en EE.UU., sino que es un monumento a los heroes, quien dieron la vida por su pais, y que no es precisamente un fanático del polémico Donald Trump, quien les escribe tampoco. Una anécdota muy divertida fue cuando dijo que los argentinos somos seres psicológicamente complejos, nada más alejado de la realidad jaja.

Ya sobre libros, dijo, entre otras cosas, que siempre comienza a escribir una novela ya sabiendo el final, y a veces la última frase, de la misma, que algunas de sus novelas surgieron de algo tan simple en apariencia como una charla con sus padres, y también que, redoble de tambores, ¡¡¡¡¡ESTÁ ESCRIBIENDO UNA SECUELA DE EL PSICOANALISTA!!!!!!, de la cual no nos pudo adelantar mucho por pedido de su agente, sólo nos dijo que lo que Ricky creía que estaba terminado, en realidad no lo está. De paso, pueden leer mi reseña de El psicoanalista haciendo clic acá, y la mi amiga Caronte acá.
Destaco que le gusta escribir sobre personas comunes, o no precisamente súper especializadas que deben enfrentarse a situaciones muy complejas con los pocos recursos que tienen. Además dijo que los personajes "malos", o sea, los villanos son los que le resultan más fáciles de crear, mientras que los protagonista le cuestan más, porque suelen ser personajes normales como cada uno de nosotros, lo que las hace muy complejas psicológicamente.
Sobre el libro que en teoría lo trajo a esta mini-gira por Latinoamérica (antes estuvo en Bogotá), Personas Desconocidas, dijo que surgió de un crimen que sucedió en un pueblo cerca de donde él vive hace quince años, pero lo que lo llevó a escribir la novela no fue el crimen en sí, sino que el paso del tiempo tras este y lo que provocó en la familia y conocidos de la niña desaparecida. 
Pasemos a la parte más personal de la presentación, y para algunos la más importante, la firma de autógrafos. Es obvio que cuando dijeron "hagan una firma ordenada" se terminó formando algo similar a un chorizo adelante y que casi al final parecía tener forma de una fila propiamente dicha.
Me tocó esperar más o menos una hora, en la que aproveché a pedirle a mi papá que me comprara Personas Desconocidas en el stand de sus libros que había afuera de la sala, así también me lo podía traer firmado. ¿Por qué elegí este libro? Bueno, porque Historia de un loco estaba agotado y además me lo había vendido muy bien en la presentación.
En la dulce espera entablé conversación con una pareja madre-hija y una chica de, supongo yo, mi edad, primero fue porque no sabía qué libro comprar, y luego sobre temas triviales de literatura.
Más o menos a las 22:15 llegó el momento que había esperado tooooda la noche: ¡la firma de mis libros!. Yo había pensado hacerle un comentario sobre el final de El psicoanalista (y hasta había armado la frase en ingles) pero cuando estuve ahí arriba sólo atiné a darle la mano, saludarlo y contestarle palabras cortas a las observaciones que me hizo, como que si ambos libros iban dedicados a mí jaja, a lo que contesté "Yes, obviously". Tomo nota de mis nervios para la siguiente charla a la que acuda.
Noten mi felicidad casi infantil en la segunda foto. Y así se ven las firmas en los libros:

Así que, en resumen, viví una excelente experiencia, conocí a un autor buenísimo y me traje dedicados dos de sus libros, mejor imposible.

05 mayo 2017

El psicoanalista (por Matias)

Autor: John Katzenbach.
ISBN: 978-84-666-5096-0
Género: thriller psicológico.
Editorial: Ediciones B.
Número de páginas: 528
Sinopsis: En 2002, John Katzenbach sorprendía al mundo con El psicoanalista, una novela de calidad tan excepcional que lograba encumbrarlo como maestro del suspense psicológico. Diez años después se ha ha convertido en un thriller imprescindible para millones de lectores en los cinco continentes.
"Feliz aniversario, doctor. Bienvenido al primer día de su muerte." Así comienza el anónimo que recibe el psicoanalista Frederick Starks, y que le obliga a emplear toda su astucia y rapidez para, en quince días, averiguar quién es el autor de esa amenazadora misiva que promete hacerle la vida imposible. De no conseguir su objetivo, deberá elegir entre suicidarse o ser testigo de cómo, uno tras otro, sus familiares y conocidos mueren por obra de un psicópata decidido a llevar hasta el final su sed de venganza.
La presenta edición conmemorativa del décimo aniversario de El psicoanalista incluye un epílogo del autor a los lectores en lengua española.


Reseña: En el momento en que me enteré que John Katzenbach venía Córdoba salí corriendo a comprar este libro y lo comencé a leer el mismo día que lo compré, cosa que generalmente jamás hago, es más, tengo libros pendientes comprados hace como año y medio, y lo terminé de leer el mismo día de la presentación de John, el pasado 3 de mayo (en poco tiempo publicaré una entrada sobre ella). Por lo que, cuando escribí esta entrada, ya tenía mi ejemplar autografiado:
Ahora hablemos del libro en sí, en pocas palabras me encantó, amé todas y cada una de sus poco más de quinientas páginas, hace tiempo que no leí un thriller, y más todavía uno tan bueno. Ahora puedo entender por qué es un libro tan famoso.

La historia se inicia cuando Frederick Starks, desde ahora Ricky, recibe una carta el día de su 53 cumpleaños, firmada por un tal Rumpelstiltskin, donde dice que, si en quince días no descubre el remitente, este va a matar a uno de sus familiares, caso contrario debería suicidarse para salvarle la vida a un familiar al azar.
Ricky es un tipo corriente, que nunca se sale de su rutina establecida hace años: se toma vacaciones los mismos días todos los años, compra su café de los domingo a la misma hora, etcétera. Así que podemos decir, que pasa de tener todo friamente calculado y ordenado, a ver cómo su vida es totalmente modificada durante el transcurso de los días. A lo largo del libro Ricky tiene una evolución como persona de lo más compleja, eso es una cosa que me gustó muchísimo.

"Tememos que nos maten. Pero es mucho peor que nos destruyan."

Rumpelstiltiskin tiene dos secuaces que se encuentran, para "ayudarlo" varias veces con Ricky a lo largo del libro: Merlin, un abogado, y Virgil, una especialista en la manipulación. Estos son dos personajes que aportan muchísimo en la trama, ya que van creando más dudas y resolviendo otras poco a poco.

El libro está lleno de giros inesperados, particularmente uno que se da más o menos a la mitad, que me sorprendió un montón. El final... bueno, debo admitir que lo venía venir 40 páginas antes del mismo jaja, no sé bien por qué, creo que porque armé mil millones de hipótesis y bueno, con una acerté. Pero igualmente es bastante sorpresivo, porque logra unir todas las piezas que nos van dando a lo largo de la historia.

John Katzenbach está escribiendo en estos momentos la secuela del libro, creo que sé por dónde va a venir, y debo que la espero con ansias, porque si bien el del libro es un final cerrado, deja una pequeña ventanita por la que puede salir una segunda parte.
La narración también me pareció excelente, literalmente pasaba las hojas sin darme cuenta, y hasta un par de veces no podía creer que ya había leído tanto número de páginas.

Bueno, para finalizar, recomiendo El psicoanalista a todos los fanáticos del suspenso, del misterio y del thriller psiclogico. Katzenbach nos demuestra con este libro por qué es considerado un maestro del thriller.

23 abril 2017

Inferno (spoilers)

Hola, mis queridos seres míticos....

El día de hoy he de traerles esta crítica a una película porque, lo cierto es que, me ha decepcionado. Pero bueno, he de hacerlo para dar mi opinión y, lo admito, para desahogarme un tanto de todo lo visto la noche anterior en casa de Kronos.

Aquí vamos.

Comencemos con los actores. He de molestarme un tanto porque, físicamente, Sienna Brooks no es para nada como nos lo dijeron en el libro. No es rubia, no es calva, no es un genio avergonzado de eso. El ochenta porciento de la película vemos una sabelotodo que, en términos generales, no sabe demasiado. Se supone que Langdon está perdido, que por un momento no es el que guía a las personas y ven la luz, por eso Sienna debe ayudarlo, no ser una carga más, mental y físicamente que lo haga retrasarse en su búsqueda de respuestas. Esto, sin lugar a dudas, es lo que quizá me ha molestado y sacado de quisio con más ahínco. Luego tenemos al mismo Robert que, interpretado por nuestro viejo Forrest, no es quien debería. En pocos momentos veo la desesperación, la molestia, el estar perdido. Es el mismo Langdon con un poco menos de actitud por el hecho de que se ha olvidado de los últimos dos días. Hablando de esto, de repente nos encontramos con un Robert que, raramente tiene pérdida de memoria a LARGO plazo. Simplemente, ese es el inicio de todas las cosas que han sacado de contexto en esta película.

Pasemos entonces, a otros temas. Como, por ejemplo, la fotografía.

Me parece que en todos y cada uno de los libros de Brown su principal preocupación ha sido plasmar casi a la perfección los lugares y las pinturas que rodean a su protagonista. Incluso en las precuelas cinematográficas habían respetado ese hecho con tomas panorámicas muy bien logradas. Pero, ahora en Inferno, de repente, al director le dio la gana de centrarse en la cara de Robert. Simple y sencillo. LA CARA. No una toma del hombre corriendo, brincando, sufriendo. No. Simplemente de su cara. Con tristes y feos closeups que dejaban al descubierto su poco parecido con el historiador de Harvard. Y es ahí donde uno se pregunta ¿dónde rayos quedó la puerta del paraíso? Sin duda, a ese respecto, es algo que me decepcionó muchísimo aunque, lo admito, hicieron un esfuerzo por recuperarse en la última escena, esa que se supone tiene lugar en la caverna. Al menos pudimos ver, precariamente, el lago rojo, el concierto con todas esas personas ricas. Algo es algo.

Refiriéndome a la trama.... Bueno, supongo que ellos leyeron otro libro. Porque muchas cosas no coinciden. Creo que una de las cosas que más me causaron ruido fue la relación de Sienna con Zobrist. ¿En serio? ¿No podían dejar de lado el romance aunque sea en un libro tan bueno como este? Parece que no. De repente nos dicen que se aman y nos ponen a la chica como una tonta enamorada que hizo todo por ello, no porque tuviera ideales, por que creyera que es lo que Zobrist decía, sino por amor, un amor tan tonto y pasional que la llevó a pensar en el genocidio. Nuevamente, Sienna deja de ser la niña prodigio para convertirse en un mortal más en el mundo. Ahora, siguiendo con el tema de la trama, hay otro punto importante que los directores cambiaron en su totalidad y, a mi ver, arruinaron el significado real de la idea del libro. Me refiero, claro está, al virus. En el escrito Brown nos lo pinta como una espora que reacciona con el agua y que, para comenzar, está dentro de una esfera, no una triste bolsa del supermercado (esto fue lo que más hizo sufrir a Kronos toda la película). Luego nos dicen que, encima, la espora MATA a las personas. Dejan de lado la forma paulatina de reducir la población para ir directamente a la idea de asesinar seres humanos, a nuestra extinción momentanea y sin control. Al menos la idea de Zobrist era buena: dejar que la espora hiciera efecto y acabara con los débiles genéticamente para que así la supremacía Darwiniana siguiera su rumbo. No. En el filme nos lo presentan como un radical extremista sin cerebro que simplemente quería matar a todos y punto. Esto fue, sin duda, lo que me molesta como no tienen una idea. 

Existe otro detalle que me molestó bastante, aunque en menor cantidad: el video de Zobrist. Aunque también el sueño de Robert. Pero vayamos por partes. Comenzando con el video, se supone que era algo tétrico y aterrador, era un hombre con la máscara de la peste en el lago rojo hablando de muerte y destrucción, del calentamiento global y la sobrepoblación. A cambio tenemos a un Zobrist limpio y centrado hablándole a la cámara casi con estadísticas del por qué es bueno acabar con la sobrepoblación y por qué estamos afectando al mundo como humanos. ¿En serio? Una de las partes emblemáticas fue arruinada con creces. Pero ya que hablamos de arruinar. sigamos con el sueño de Robert. En el libro nos habla de una mujer de cabello blanco (que se supone debió estar inconsciente la mayor parte de la película y no dirigiendo el mundo) y su visión de los círculos del infierno. De pronto nos topamos con escenas en pantalla verde mal montadas de un asunto que ni siquiera parece el infierno. Todo el tiempo estamos en una ciudad y, si bien se transforma por momentos y es aparentemente absorbida por todos los males en los círculos que conocemos, no deja de ser más de lo mismo. 

Ya para terminar, hablemos del final. Sí, redundante. Pero el punto es el siguiente. Para nuestro cierre en el filme, nos topamos con que le llevan la contraria a Brown en grande. De pronto, como sería genocidio, no se libera la toxina. Nuestro héroes salvan el día una vez más conteniendo todo en una cajita. 

En conclusión recomiendo la película sólo a aquellos que no hayan leído ni planeen leer el libro en ningún momento de su vida. Thanos me ha dicho que, si ves la movie sin tener idea de lo que es el escrito, puedes pensar que es una buena película, incluso algo interesante pero, ya saben mis grandes PEROS, son de las personas que como yo han leído esta joya y no quieren verla arruinada, les recomiendo que prendan el DVD en llamas lo antes posible. Igual, como siempre digo, no se dejen llevar del todo por las opiniones públicas y háganse de una propia, sólo recuerden una cosa: la curiosidad mató al gato.

Saludos enormes,